Colombes

PARCOURS 1 : 10h - Musée des Arts et Métiers 10h30 - Départ du MuAM avec Sylvia la conférencière jusqu’au Musée Cognacq-Jay 11h30 - Musée Cognacq-Jay 12h - départ de Cognacq-Jay avec Sylvia la conférencière jusqu’au Musée de la Chasse 12h30 - Musée de la Chasse et de la Nature 14h30 - Maison de Victor Hugo 15h30 - Musée Carnavalet - Histoire de Paris 16h30 - Mémorial des martyrs de la Déportation PARCOURS 2 : 10h30 - Maison de Victor Hugo 11h30 - Musée Carnavalet - Histoire de Paris 12h30 - MAIF Social Club 14h30 - Musée des Arts et Métiers 15h - départ du MuAM avec Sylvia la conférencière jusqu’au Musée Cognacq-Jay 16h - Musée Cognacq-Jay 16h30 - départ de Cognacq-Jay avec Sylvia la conférencière jusqu’au Musée de la Chasse 17h - Musée de la Chasse et de la Nature

Conditions: Gratuit

Address: Paris

Afin de se consacrer pleinement à de nouveaux projets, Emmanuelle Neuville, assistante paroissiale, quittera la paroisse après plusieurs années à son service fin septembre début octobre. Si vous souhaitez participer au cadeau qui lui sera fait : en cliquant sur le bouton ci-dessous, par chèque à l’ordre de « paroisse SJBS » ou CB à l’accueil.

Address: 68 rue falguière 75015 paris

Address: 5 AVENUE ALBERT DE MUN, 75016, Paris

Et si on se retrouvait le temps d’une parenthèse 100 % romance ? Retrouvez Justine Buhl, Maelys Crouilbois, Marie F. Florie et Lucile Jones pour des échanges privilégiés autour de leurs univers, leurs inspirations et des histoires qui nous font vibrer. Au programme : Une table ronde pour parler écriture, personnages, émotions et coulisses de la création. Une séance de dédicaces pour repartir avec un souvenir. Et parce qu’un après-midi autour des livres se savoure aussi : goûter littéraire, activités et surprises rythmeront ce moment. Venez parler littérature, rire, découvrir de nouveaux horizons et partager votre amour des histoires. Un rendez-vous ouvert à toutes et à tous ! Dès 14 ans

Address: 203, rue de la Convention,Paris

Le Paris Églises Tour 2026 - INÉDIT - Run / Solidarité / Patrimoine Le Sacré-Cœur de Montmartre au lever de soleil, vous visualisez ? C’est ce que le PARIS ÉGLISES TOUR vous propose pour sa 3ème année consécutive ! La course vous conduira à la découverte de 10 églises emblématiques de la capitale. Unique, non ? Sainte Jeanne-De-Chantal, St François-de-Molitor, Notre-Dame-De-Grâce de Passy, St Pierre-de-Chaillot, St Philippe-du-Roule, St Augustin, St André de l'Europe, Ste Rita, St Pierre de Montmartre et pour finir la course au Sacré-Cœur de Montmartre. 10 Eglises pour 10 KM de folie, avec un départ également à mi-parcours pour le 5KM marche, complètement gratuit, depuis St Pierre de Chaillot. Parce que c’est déjà une victoire pour certains de marcher 5KM ! On se donne comme ambition de réunir les plus accrocs d’entre vous mais aussi ceux qui vont pour la première fois se donner au maximum : en joelette, avec un guide pour aveugle, bref cette course elle est pour tous, même pour les plus fragiles… car un souffle spécial vous poussera à donner le meilleur de vous-mêmes ! Et ce n’est pas tout… de grandes surprises vous seront révélées, et quelques invités très spéciaux partageront l’aventure avec vous ! Alors, curieux de savoir qui c'est ? Pour les coureurs des 10km Départ chrono à 8h45. Vous partirez du parvis de Sainte Jeanne de Chantal, pour terminer au Sacré-Cœur de Montmartre, avec un ravitaillement à 5km à l'Église St Pierre de Chaillot. Vous avez la possibilité de courir soit en solo, soit en duo avec votre colloque, votre curé ou votre Grand-Mère ! Prix : 25 euros / participant _Inscription à partir de 16 ans._ Pour les marcheurs des 5km Départ à 8h45 Le départ se fera sur le parvis de St Pierre de Chaillot pour rejoindre le Sacré-Cœur de Montmartre. Prix : gratuit _Inscription obligatoire pour des raisons de sécurité (pas de limite d’âge)._

Conditions: Payant — La course de 10KM est payante et accessible à partir de 16 ans (25€/personne) mais la marche de 5KM est gratuite et ouverte à tous.

Address: 31 avenue de Marceau, 75016, Paris

Address: 12, RUE CORTOT, 75018, Paris

Zeus, le cheval métallique au MuAM Le Musée des Arts et Métiers accueille sur son parvis du 17 décembre 2025 au 10 janvier 2027 le cheval métallique Zeus, œuvre monumentale qui a marqué les esprits lors de la cérémonie d’ouverture des Jeux Olympiques et Paralympiques de Paris 2024. À cette occasion, Sanofi présente en collaboration avec Atelier blam et le Musée des Arts et Métiers une exposition inédite intitulée Zeus, chef-d’œuvre d’artisans du 17 décembre 2025 au 29 mars 2026 dans le chœur de l’église Saint-Martin-des-Champs du MuAM. Elle retrace la genèse et la fabrication de cette œuvre aussi technique qu’onirique. Zeus, le cheval métallique Après sa traversée de la Seine sur un trimaran lors de la cérémonie d'ouverture des Jeux Olympiques et sa pérégrination dans des lieux emblématiques comme Versailles, le Mont Saint-Michel ou le Mucem, Zeus s'installe sur le parvis du musée et s'offre à tous jusqu'en janvier 2027. Sous l'impulsion du metteur en scène Thomas Jolly, imaginé et réalisé par Atelier blam, Zeus est bien plus qu’une sculpture : c’est un manifeste de l’excellence française, un symbole de maîtrise technique et de poésie mécanique. Laissez-vous émerveiller par cette prouesse artistique, devenue symbole de beauté, d'ingéniosité et d’innovation. Du mercredi 17 décembre 2025 au dimanche 10 janvier 2027 Zeus se met en mouvement toutes les cinq minutes pendant une minute Du samedi 20 décembre 2025 au dimanche 4 janvier 2026, des démonstrations de Zeus auront lieu tous les jours à 14h par les médiateurs du musée En accès libre, sur le parvis du musée Zeus, chef d'œuvre d'artisans Plongez au cœur des métiers qui ont donné vie au célèbre cheval des Jeux Olympiques ! Présentée dans l’église Saint-Martin-des-Champs, l’exposition Zeus, chef-d’œuvre d’artisans, propose une immersion dans les coulisses de la création, révélant les gestes, les matières et les savoir-faire qui ont donné vie à ce cheval métallique. Le parcours scénographique invite les visiteurs à découvrir toutes les étapes de la création de Zeus, de l’inspiration initiale à la naissance d’une icône contemporaine. Croquis, maquettes, matériaux bruts, mécanismes articulés, prototypes et fragments argentés composent une narration visuelle et matérielle, où chaque détail témoigne de la rigueur et de la passion des artisans, mais aussi du dialogue subtil entre art et science. Du mercredi 17 décembre 2025 au dimanche 29 mars 2026 Accès compris dans le billet d'entrée au musée

Conditions: Accès compris dans le billet d'entrée au musée

Address: 60 rue reaumur 75003 Paris

À la recherche d’une sortie originale pendant les vacances de printemps ? Direction le Ballon Generali de Paris, dans le 15e arrondissement, pour une expérience à la fois spectaculaire, ludique et instructive : admirer la capitale à 150 mètres de hauteur tout en découvrant, en douceur, les enjeux liés à la qualité de l’air et au réchauffement climatique grâce aux outils scientifiques embarqués à bord Le Ballon Generali de Paris : une vue unique à 360° sur la capitale Voir Paris autrement, sans quitter la ville. Installé dans le Parc André Citroën, le Ballon Generali offre l’une des vues les plus impressionnantes de la capitale. En quelques minutes, les visiteurs s’élèvent jusqu’à 150 mètres de hauteur pour profiter d’un panorama à 360°, avec une visibilité pouvant atteindre 50 km par temps clair. Tour Eiffel, Montparnasse, les Invalides, … tout se dévoile dans une perspective rare. Mais l’expérience ne se limite pas à la vue. Le Ballon Generali est aussi un véritable laboratoire volant, équipé d’instruments permettant de mesurer la qualité de l’air et certains indicateurs liés au climat. Une façon simple et concrète de mêler plaisir et compréhension des enjeux environnementaux  Ballon de Paris Generali ; Crédits : Ballon de Paris Generali Un laboratoire volant Au-delà d’offrir une expérience unique pour admirer la capitale à 150 mètres de haut, il ambitionne, en tant que laboratoire volant scientifique, d’éveiller les consciences sur le réchauffement climatique, de développer la culture de la prévention des visiteurs et des visiteuses afin de tendre à réduire leur exposition aux risques. Côté qualité de l’air, son LOAC (Light Optical Aerosol Counter), instrument de pointe installé sur la nacelle, continue également à mesurer 24 heures sur 24 la quantité de particules fines dans l’air jusqu’à 300 mètres d’altitude. Il mesure également en continue l’ozone grâce à un instrument du LISA (CNRS) et les pollens en collaboration avec LIFY AIR. Ces mesures contribuent aux recherches sur les impacts de la qualité de l’air sur la santé et à une meilleure connaissance des polluants dans l’atmosphère. Côté réchauffement climatique, il va permettre à des chercheurs et chercheuses d'approfondir leurs connaissances sur les gaz à effet de serre en ville en mesurant les niveaux de CO2 et de CH4 dans l’atmosphère, du sol jusqu’à 300 mètres. Des nouveaux tarifs pour les seniors et les jeunes Bonne nouvelle pour les familles élargies et les groupes d’amis : le Ballon Generali propose désormais un tarif réduit pour les seniors (65 ans et +) et les étudiants : 16 € au lieu de 20 € (-20 %) Valable toute l’année, du lundi au vendredi, de 9h à 13h, sur présentation d’un justificatif. Une offre pensée pour encourager les sorties intergénérationnelles pendant les vacances de printemps mais aussi, tout le reste de l’année : grands-parents, étudiants, familles ou visiteurs de passage… tout le monde peut prendre de la hauteur ! Le Ballon Generali de Paris peut être fermé sans préavis, notamment en cas de conditions météorologiques défavorables. Avant votre visite, vérifiez en temps réel [ici](https://ballondeparis.com/infos-pratiques "Ouverture dans un nouvel onglet"). Dernier vol à 19h45.

Conditions: Payant — Tarif : 12 ans et + : 20 € 3 à 11 ans : 15 € - de 3 ans : Gratuit Personne à mobilité réduite : 12 ans et + : 16 € 3 à 11 ans : 12 € Tarif réduit pour les groupes

Address: 2, rue Cauchy, 75015, Paris

Address: 10 BD MONTMARTRE, 75009, Paris

Exposition « Fantasmes colorés » — Annette Weber à Paris J’ai le plaisir de partager l’annonce de l’exposition de Dr. Annette Weber, artiste allemande originaire de Bad Homburg, qui présente son univers pictural à Paris. À travers une peinture abstraite, expressive et très colorée, Annette Weber joue avec les formes, les mouvements et les contrastes pour créer des œuvres qui invitent chacun à une interprétation personnelle. Fantasmes colorés Du 1er septembre au 7 novembre 2026 Atelier – Arnaud Marie 6 rue Bertin Poirée, 75001 Paris Du mardi au samedi : 9h00–19h00 Jeudi : 11h00–20h00 Une belle rencontre entre art allemand et scène artistique parisienne. Si vous êtes à Paris pendant cette période, n’hésitez pas à découvrir cette exposition et à partager cette invitation autour de vous. #Exposition #ArtContemporain #AnnetteWeber #ArtAllemand #Peinture #Paris #ArtParis #BadHomburg

Conditions: Gratuit

Address: 6 rue Bertin Poirée, 75001, Paris

Participez à la première édition du Festival des Séries d’Asie (FSA), un événement dédié aux séries asiatiques et aux micro-dramas, un format en pleine expansion à l’international. Cette première édition mettra particulièrement à l’honneur la Corée du Sud, dans le cadre des 140 ans des relations diplomatiques franco-coréennes, en valorisant les séries coréennes, les nouveaux talents et les évolutions de l’industrie audiovisuelle asiatique.

Conditions: Gratuit

Address: 37 quai de Grenelle, 75015, Paris

Address: 5 AVENUE ALBERT DE MUN, 75016, Paris

Dans un univers imaginaire, conçu pour éveiller la curiosité et s’amuser, petits et grands cheminent en toute liberté d’un palais des glaces miroitant à une grotte aux trésors cristallins, s’aventurant tantôt dans une forêt mystérieuse, tantôt vers un ciel radieux ou les profondeurs d’un océan multicolore. Les arts de la sculpture, de l’estampe ou de la photographie dialoguent avec les sciences, via des dispositifs interactifs et sensoriels. Entre créations du XIXe siècle et œuvres contemporaines, œuvres immersives comme celles de Dan Graham et Soo Sunny Park, idéales à découvrir en groupe, et créations plus introspectives comme celles de Patrick Neu et Agathe May, l’exposition propose une exploration originale qui renouvelle notre perception de la transparence et de la lumière. Enfants et accompagnants expérimentent les multiples nuances de la transparence, échangent leurs observations de la translucidité à l’obscurité, et s’émerveillent des richesses de la nature autant que celles des savoir-faire tout au long d’un parcours ponctué d’espaces ludiques et de contemplation. L’exposition se prolonge à travers un cahier d’activités, un podcast autour de la transparence… et bientôt, des rendez-vous de médiation avec une série d'évènements pour aller encore plus loin !

Conditions: Payant — Tarif plein : 13 € Tarif abonné : 8 € Pass GrandPalais et Pass Palais de la découverte Gratuit - 2 ans, demandeurs d'emploi, visiteurs en situation de handicap, visiteurs bénéficiant des minima sociaux...

Address: 17 Avenue du Général Eisenhower, 75008, Paris

Entre scénographie immersive, manipulations, dispositifs scientifiques et œuvres d’art, cette offre inédite développe le regard des plus jeunes sur le monde, en faisant appel à la curiosité comme à la sensibilité et en aiguisant l’esprit scientifique ainsi que l’émotion esthétique. Le jeune public y trouve de quoi s’amuser, déployer son imaginaire et s’inspirer pour inventer l’avenir. Les expositions du Palais des enfants valorisent la posture du curieux, qui est le dénominateur commun entre les artistes, les scientifiques et les enfants. Elles ont à cœur d’offrir aux plus jeunes une expérience nouvelle mêlant culture artistique et culture scientifique, faisant tomber les barrières entre arts et sciences. Des médiations scientifiques et artistiques sont régulièrement proposées par les équipes du Palais de la découverte et de GrandPalaisRmn.

Conditions: → 13 € tarif unique. 8 € pour les abonnés du Grand Palais et du Palais de la découverte. Gratuités habituelles disponibles

Address: Square Jean Perrin - 17 avenue Eisenhower, 75008 Paris

Le Palais des enfants inaugure ses espaces avec l'exposition _Transparence_. Elle propose aux jeunes visiteurs une exploration poétique et sensorielle de la transparence. Le parcours mêle œuvres d’art, dispositifs interactifs et manipulations afin de multiplier les approches de cette qualité de la matière, que l’on peut observer autant dans la nature que dans des objets. Les enfants sont invités à s’émerveiller de la transparence, à expérimenter les effets d’optique qu’elle peut engendrer, à jouer avec leurs perceptions.

Conditions: → 13 € tarif unique. 8 € pour les abonnés du Grand Palais et du Palais de la découverte. Gratuités habituelles disponibles. Gratuit pour tous sur réservation pour la Fête de la science dimanche 12 octobre

Address: Square Jean Perrin - 17 avenue Eisenhower, 75008 Paris

Ensemble, célébrons la Photographie avec la Fujikina Paris 2026. Pensée comme une grande fête offerte aux amoureux de l’image, la Fujikina Paris réunit photographes amateurs et professionnels, créateurs, assionnés et curieux autour d’une même culture du regard. Un espace de partage, de transmission et d’inspiration, ouvert à tous, où chaque image ouvre une nouvelle façon de voir le Monde. Rendez-vous incontournable de la rentrée photographique parisienne, la Fujikina Paris 2026 offre un programme conçu comme un laboratoire vivant, un espace à explorer, librement, à son rythme, selon ses envies… Au programme : Un parcours de quatre expositions, dont deux en collaboration avec Magnum Photos, qui traverse deux siècles d’histoire de la photographie, du patrimoine aux écritures contemporaines. À l’occasion du Bicentenaire de la Photographie, la Fujikina réunit des fonds patrimoniaux exceptionnels, des archives inédites et des regards d’auteurs qui témoignent de la vitalité de la création photographique aujourd’hui. « Magnum : A World In Color », présentée en partenariat avec Fujifilm et la Médiathèque du Patrimoine et de la Photographie, réunit la plus importante rétrospective des archives couleur de l’agence, enrichie de nouvelles commandes réalisées dans le cadre des Fujikina. « Magnum : Youth », également en partenariat avec Fujifilm, explore les multiples visages de la jeunesse à travers les oeuvres des photographes américains Alex Webb et Alec Soth, auteurs respectivement de « Las Calles : In the Spirit of Youth » et « Three Teens ». « Histoire de Portrait(s) des collections MPP », conçue avec la Médiathèque du Patrimoine et de la Photographie, propose un parcours exceptionnel à travers deux siècles d’histoire du portrait. Issue des collections nationales, cette sélection pointue met en lumière l’évolution des regards, des techniques et des usages photographiques, des origines du médium jusqu’à nos jours. « 15 ans de Série X Fujifilm, pour 200 ans de photographie », imaginée par Fujifilm, retrace quinze années d’innovations qui ont accompagné les photographes dans leurs pratiques. Des premiers hybrides de la Série X Fujifilm au moyen format GFX, l’exposition raconte comment la technologie peut se mettre au service de la création, sans jamais perdre de vue l’exigence de l’image. Des conférences et des masterclasses sont proposées pendant les trois jours, animées par des photographes de renommée internationale comme Jonas Rask, Alec Soth, Mario Cruz, Tom Hegen, Bert Stephani et bien d’autres,… ou des intervenants influents du monde de la photographie comme Lionel Charrier du journal Libération. Sans oublier les ambassadeurs français de la marque à l’instar de Laura Bonnefous, Agathe Poupeney, Tristan Shu ou encore Éric Bouvet, Julien Apruzzese et Jean-Michel Lenoir, parmi d’autres, qui sont également à l’honneur de la Fujikina Paris avec des interventions en conférences, en masterclasses, mais aussi sur les Studios Démo et les Sorties Photos dans Paris.

Conditions: Billet Premium 3 jours (vendredi + week-end) : 25 € / Billet Week-end 2 jours : 15 € / Billet 1 jour (samedi ou dimanche) : 10 € / Tarif étudiant : -50 % (sur présentation d’un justificatif en cours de validité)

Address: 16 place de Bourse, 75002 paris

Les tirages argentiques en noir et blanc rehaussés selon une technique ancienne de colorisation à la main par Youssef Nabil, évoquent l’Égypte glorieuse et fantasmée de son enfance – pays de naissance de l’artiste – et convoquent des ambiances visuelles aux tons veloutés. Son œuvre, qui emprunte aux registres du rêve et de la nostalgie, cherche à s’extraire de questions purement identitaires pour incarner un monde méditerranéen sans frontières, fantasmé et idéalisé. L’Égypte est, aux yeux de l’artiste, le cadre d’un orientalisme sensuel et consenti, avec des images qui en reprennent les codes : des couleurs chaudes acidulées, baignant dans une atmosphère paisible faite de désirs et de rêves, mettant en scène un Orient libre, sans interdit ni censure. Outre l’orientalisme, l’esthétique des décors épurés convoquant les bleus et les blancs unis dans des effets de transparences reflètent les influences symbolistes de l’artiste. Les thématiques de l’exil, de la renaissance et du rêve sont omniprésentes dans son travail. Les postures de dos de ses autoportraits, pourtant sans visage, sont teintées de mélancolie et entretiennent un parfum de mystère. L’accrochage suit le parcours chronologique du voyage d’un artiste de notre temps en cinq grandes étapes, entremêlées de rebonds transhistoriques. La riche collection de photographies du XIXe siècle d’expéditions en Égypte ouvre l’exposition sur une distinction entre production artistique en Orient et orientalisme. Sur ce fondement historique, l’exposition dévoile les productions portant sur la jeunesse de l’artiste, puis sa première rencontre avec le musée d’Orsay lors de son premier voyage en France en 1992, troisième temps du parcours mobilisant des figures tutélaires pour lui, telles Pierre Puvis de Chavanne ou Odilon Redon. L’avant-dernière salle est consacrée aux identités croisées représentées par Nabil, deçà et delà la Méditerranée empruntant aux symboles de l’Orient et de l’Occident dans des créations syncrétiques. Enfin, deux vidéos de l’artiste sont projetés dans une salle faisant écho à la passion de l’artiste pour le medium cinématographique.

Conditions: Payant — De 0 à 16 euros.

Address: Esplanade Valéry Giscard d'Estaing, 75007, Paris

Niché dans le mythique Passage Jouffroy (75009), Studiorama transforme une séance photo en véritable tournage. Sur un décor de toits de Paris construit par des professionnels du cinéma, vous devenez le personnage principal de votre propre film. Guidé par Nicolas Castro, scénariste et réalisateur depuis plus de 30 ans, choisissez votre univers parmi 5 scénarios : Policier (ambiance noir et blanc), Comédie Romantique, Nouvelle Vague des années 60, Comédie Musicale ou Carte Blanche. Costumes et accessoires vintage issus de vrais tournages, lumières de plateau, bande originale et effets sonores : l'immersion est totale. En 30 minutes, environ 20 photos sont prises. Vous choisissez votre préférée, imprimée sur place en Fine Art 30×42 cm sur papier satiné perlé, dans un élégant coffret. Une activité originale et parisienne, idéale pour un cadeau, une demande en mariage, un anniversaire ou une sortie en famille. Aucune expérience de pose requise — tous âges bienvenus. 📍 40 Passage Jouffroy, 75009 Paris — Métro Grands Boulevards (lignes 8 et 9) 💰 120€ (1-2 pers.) / 150€ (3-6 pers.)

Conditions: Payant

Address: 40 Pass. Jouffroy, 75009, Paris

Munis d’un jeu de piste et coiffés d’un masque Pokémon, les enfants (et les grands enfants !) entament leur visite par un retour aux origines de la saga. Direction 1996: naissance d’un phénomène mondial, une véritable Pokémania qui, depuis près de trente ans, rassemble toutes les générations. La première partie de l’exposition se déploie comme une capsule temporelle immersive, plongeant les visiteurs dans les années 1990. On y découvre le portrait de son créateur, Satoshi Tajiri, les toutes premières cartes japonaises et françaises, des dessins préparatoires du dessin animé, ainsi que des boosters et goodies vintage devenus cultes. Des Game Boy géantes permettront même de rejouer aux tout premiers jeux Pokémon. L’exposition explore ensuite l’influence profonde de la culture japonaise sur l’univers Pokémon. Masques de yōkai, estampes et sculptures dialogueront avec leurs équivalents issus du jeu, révélant les liens étroits entre folklore, spiritualité et imagination contemporaine. Les visiteurs pourront ainsi s’amuser des ressemblances entre Ludicolo et le Kappa, Barbicha et le Namazu, ou encore Tengalice et le Tengu. Des clins d’œil à l’histoire de l’art jalonnent également le parcours : Alphonse Mucha, Piet Mondrian, Edvard Munch ou Vincent van Gogh ont été subtilement détournés par les illustrateurs de cartes Pokémon. Leurs œuvres dialogueront avec ces facétieuses créatures dans un jeu de miroirs inattendu. L’exposition mettra aussi à l’honneur des artistes contemporains qui rendent hommage à la pop culture japonaise et à l’univers Pokémon, soulignant combien les frontières entre art, jeu vidéo et culture populaire sont désormais poreuses. Takashi Murakami en est l’un des exemples les plus emblématiques ; Jean-Michel Basquiat rendait déjà hommage à Gigantor au début des années 1980. Enfin, le parcours s’achève sur une sélection d’œuvres montrant comment l’imaginaire Pokémon continue d’inspirer la création contemporaine. Daniel Arsham, Katherine Bernhardt, Brusk, Hervé Di Rosa, Erró, David Heo, Thimothée Humbert, Mwoaa, Onemizer ou encore Speedy Graphito offrent à ces personnages légendaires une nouvelle évolution artistique.

Conditions: Payant — Tarifs visite libre de l'exposition PLEIN TARIF : 8€ TARIF RÉDUIT : 7€

Address: 23, rue de l'Arbre-Sec, 75001, Paris

Un corail monumental de 7 mètres en suspension dans la grande nef de Saint-Eustache, voilà la proposition spectaculaire de Lydie Arickx : un élan vital puissant irradiant toute l’église, souffle de vie pourtant fragile, menacé, mais intensément présent, comme une membrane fragile entre visible et invisible, matière et esprit.

Conditions: Entrée libre

Address: 146 rue Rambuteau, 75001 Paris

Ateliers maquette, atelier dessin, jeu de stratégie, conte, visite-enquête… Le musée propose une quinzaine d'activités pour les anniversaires pour les enfants, mais également une visite spéciale pour les adultes ! [Catalogue des activités](https://museedesplansreliefs.fr/familles "Ouverture dans un nouvel onglet") _Groupe de 12 personnes maximum. Présence d'au moins un adulte accompagnateur obligatoire pour les anniversaires enfants._ _Durée : entre 1h30 et 2h_ _Activité possible toute l'année, sur réservation par [formulaire sur le site internet](https://museedesplansreliefs.fr/anniversaire "Ouverture dans un nouvel onglet")._

Conditions: Payant — 140 euros par groupe.

Address: 129 rue de Grenelle, 75007, Paris

Après sa traversée de la Seine sur un trimaran lors de la cérémonie d'ouverture des Jeux Olympiques et sa pérégrination dans des lieux emblématiques comme Versailles, le Mont Saint-Michel ou le Mucem, Zeus s'installe sur le parvis du MuAM et s'offre à tous jusqu'en janvier 2027. Sous l'impulsion du metteur en scène Thomas Jolly, imaginé et réalisé par [Atelier blam](https://bl-am.fr/fr/accueil/), _Zeus_ est bien plus qu’une sculpture : c’est un manifeste de l’excellence française, un symbole de maîtrise technique et de poésie mécanique. Laissez-vous émerveiller par cette prouesse artistique, devenue symbole de beauté, d'ingéniosité et d’innovation. - Du mercredi 17 décembre 2025 au dimanche 10 janvier 2027 - En accès libre, sur le parvis du musée

Conditions: Gratuit

Address: 60 rue Réaumur, 75003, Paris

UNE EXPOSITION COMME UN VOYAGE DANS LE TEMPS Radio Bambino, sacs à malice, parapluie, Ninon, Charlie, étuis à cigarettes, malle Aviona des premières soutes d’avion, valises nylon des voyages plus courts et légers…, en 150 années, les jolies choses de LANCEL sont bien plus qu’une formidable collection française. Elles sont les témoins de notre grande Histoire, dévoilés pour la première fois avec « LANCEL, Toujours » , une exposition anniversaire présentée du 4 juin au 23 décembre 2026, au 8 place de l’Opéra, dans la boutique historique de la Maison. Ouverte à tous, l’exposition invite le visiteur-voyageur dans une véritable odyssée débutée au bas du grand escalier devenu machine à remonter le temps. Une passionnante échappée débouchant sur l’atelier originel des fondateurs, puis un cabinet de curiosités où chaque objet, véritable Madeleine de Proust, nous catapulte dans l’histoire de nos voyages devenue celle de nos vies.

Conditions: Gratuit

Address: 8, place de l'Opéra, 75009, Paris

Double graphique de l’artiste Chaïm Kaliski (1929-2015), _Jim d’Etterbeek_ est le titre de cette œuvre dessinée sur l’Occupation à Bruxelles. Aîné de quatre enfants, Chaïm Kaliski naît à Bruxelles en 1929 dans une famille juive polonaise. Son père, Abraham, est maroquinier, sa mère, Fradla, couturière. L’occupation de la Belgique en mai 1940 bouleverse leur existence. Après avoir fui en France devant l’avancée de la Wehrmacht, les Kaliski reviennent dans la capitale belge faute de ressources. Commence alors une survie qui tient du miracle puisqu’ils échappent aux contrôles, aux dénonciations et à la grande rafle du quartier juif de Cureghem, le 3 septembre 1942. Mais Abraham est arrêté le 12 février 1944. Fradla parvient alors à placer ses plus jeunes enfants et se cache avec Chaïm, jusqu’à la Libération en septembre 1944. Pour Chaïm, la vie s’arrête le jour de l’arrestation de son père, dont il revivra le traumatisme toute son existence. C’est à l’âge de soixante ans, en 1989, sur les conseils de sa sœur Sarah, elle-même artiste peintre, qu’il entreprendra de dessiner leur histoire, à laquelle il se consacrera pendant dix-huit années, produisant des milliers de dessins. Le trait, au premier abord enfantin, n’en est pas moins sûr : scènes d’arrestations, de rafles qui obsèdent l’artiste, resté à jamais « enfant caché », marqué par la peur et l’angoisse liées aux images imprimées sur sa rétine. Essentiellement tracées à l’encre de Chine, ces scènes déchirantes allient le texte et l’image. Elles consistent en des dessins « très sonores », qui évoquent les cris d’épouvante, les hurlements, le bruit des moteurs des camions ou le cliquetis des armes lors des rafles, formant un tourbillon auquel s’ajoutent des refrains récurrents, telles d’obsédantes litanies. Le lecteur découvre une communauté juive en voie d’anéantissement à travers les conversations entre le père de l’artiste et les connaissances qu’il croise lors de ses déambulations.

Conditions: Payant — ▷ Tarif plein : 13 € ▷ Tarif réduit : 9 € (18-25 ans non résidents européens, familles nombreuses) ▷ Gratuit pour les Amis du mahJ, les moins 18 ans. les 18-25 ans résidents UE. Voir les autres gratuités sur mahj.org

Address: 71 Rue du Temple, 75004, Paris

À travers un parcours chronologique, l’exposition met en lumière la richesse, la modernité et l’évolution de leurs oeuvres tout en analysant les influences croisées et le dialogue artistique fécond qui ont nourri leurs recherches. Elle est par ailleurs l’occasion de suivre l’itinéraire de vie d’Otto et d’Adya : celle d’un homme et d’une femme qui se sont aimés, celle de deux artistes qui se sont dévoués à l’art et dont le quotidien intime vient s’entrelacer, nourrir et habiter leur travail créatif, comme la naissance de leurs trois enfants ou la tragédie familiale qui les éprouve. Originaires des Pays-Bas où ils se rencontrent, Otto van Rees (1884-1957) et Adya van Rees-Dutilh (1876-1959) s’installent à Montmartre, au Bateau-Lavoir, dès 1904. Ils y fréquentent Georges Braque, Kees van Dongen, Piet Mondrian et Pablo Picasso, au contact desquels s’élaborent les fondements de la modernité. Leur trajectoire témoigne d’une recherche plastique ouverte et résolument internationale – comme en témoignent leur présence et contribution commune à la naissance du mouvement Dada à Zurich, à la fondation du groupe Cercle et Carré à Paris, ainsi que leurs nombreux déplacements en Europe. Leur démarche révèle une grande liberté formelle, inscrite au cœur des avant-gardes européennes. À travers une centaine d’œuvres issues de collections publiques et privées françaises, suisses et néerlandaises – peintures, arts graphiques, broderies, sculptures, projets d’arts décoratifs et créations familiales plus intimes – l’exposition suit l’itinéraire de vie du couple et retrace l’évolution de leurs parcours artistiques respectifs, du divisionnisme au cubisme en passant par le cloisonnisme, jusqu’aux formes les plus abouties de l’abstraction. Offrant une découverte majeure de leurs œuvres, trop longtemps restés dans l’ombre, cette exposition a vocation à réhabiliter la contribution audacieuse et expérimentale d’Otto et Adya van Rees, et met en lumière la place qu’ils occupent chacun dans l’histoire de l’art moderne.

Conditions: Payant

Address: 12, rue Cortot, 75018, Paris

RUNNING ESTIVAL – TOUS LES DIMANCHES MATINS ! 🏃‍♀️🏃‍♂️ Cet été, démarrez votre dimanche du bon pied ! Rejoignez-nous chaque dimanche matin pour une séance de running conviviale, dynamique et accessible à tous les niveaux. Que vous soyez coureur débutant, amateur de jogging ou passionné de course à pied, venez partager un moment sportif dans une ambiance motivante et chaleureuse. 🌿 Parcours adaptés 💪 Remise en forme et bien-être 🤝 Esprit de groupe et bonne humeur ☀️ Le meilleur moyen de profiter des matinées d’été Enfilez vos baskets, invitez vos amis et faites le plein d’énergie pour la journée ! 📅 Tous les dimanches matins de l’été 📍 Jardin Frédérico Garcia Lorca ⏰ de 10h à 12h Cet été, on court ensemble ! Le dispositif est gratuit, sans inscription préalable et ouvert à tous les publics, dans la limite des places disponibles.

Conditions: Gratuit — quai bas de la Mégisserie

Address: quai bas de la Mégisserie, 75001, Paris

🌿 Prenez un bol d'air et faites le plein d'énergie ! 🌿 Cet été, accordez-vous une parenthèse de bien-être grâce à notre animation MARCHE, encadrée par des éducateurs sportifs professionnels. La marche est une activité douce et accessible qui contribue à améliorer la condition physique, à réduire le stress et à favoriser le bien-être général. Dans une ambiance détendue et conviviale, profitez de sorties adaptées à tous les niveaux pour vous ressourcer, prendre soin de votre santé et partager un moment agréable. Respirez, marchez, profitez : votre été commence ici ! Le dispositif est gratuit, sans inscription préalable et ouvert à tous les publics, dans la limite des places disponibles.

Conditions: Gratuit

Address: 23, quai de Conti, 75006, Paris

FITNESS SUMMER – Tous les dimanches de l’été ! ☀️💪 Envie de bouger, de vous dépenser et de faire le plein d’énergie dans une ambiance conviviale ? Rejoignez-nous chaque dimanche tout au long de l’été pour des séances de fitness dynamiques, accessibles à tous les niveaux ! Encadrées par des éducateurs sportifs professionnels, ces animations vous permettront de prendre soin de votre forme, de vous dépasser à votre rythme et de partager un moment sportif et convivial en plein air. Au programme : renforcement musculaire, cardio, mobilité, bonne humeur et motivation collective ! 📅 Tous les dimanches de l’été 🏃 Ouvert à tous – Débutants et confirmés 💪 Encadrement par des professionnels diplômés ☀️ Sport, énergie et convivialité au rendez-vous Venez seul, entre amis ou en famille, et faites de votre dimanche un moment de bien-être et de vitalité ! 🌟 Le dispositif est gratuit, sans inscription préalable et ouvert à tous les publics, dans la limite des places disponibles.

Conditions: Gratuit — A proximité de la Rotonde

Address: 10, place de la Bataille de Stalingrad, 75019, Paris

FITNESS SUMMER – Tous les dimanches de l’été ! ☀️💪 Envie de bouger, de vous dépenser et de faire le plein d’énergie dans une ambiance conviviale ? Rejoignez-nous chaque dimanche tout au long de l’été pour des séances de fitness dynamiques, accessibles à tous les niveaux ! Encadrées par des éducateurs sportifs professionnels, ces animations vous permettront de prendre soin de votre forme, de vous dépasser à votre rythme et de partager un moment sportif et convivial en plein air. Au programme : renforcement musculaire, cardio, mobilité, bonne humeur et motivation collective ! 📅 Tous les dimanches de l’été 🏃 Ouvert à tous – Débutants et confirmés 💪 Encadrement par des professionnels diplômés ☀️ Sport, énergie et convivialité au rendez-vous Venez seul, entre amis ou en famille, et faites de votre dimanche un moment de bien-être et de vitalité ! 🌟 Le dispositif est gratuit, sans inscription préalable et ouvert à tous les publics, dans la limite des places disponibles.

Conditions: Gratuit

Address: Rue Louis Blanc, 75010, Paris

🥊 BOXE ÉTÉ 2026 : DÉPASSEZ-VOUS TOUT L’ÉTÉ ! 🥊 Envie de bouger, de vous défouler et de gagner en confiance pendant les vacances ? Rejoignez nos séances de boxe tout au long de l’été ! Encadrées par des éducateurs sportifs professionnels et diplômés, ces séances sont ouvertes à tous les niveaux, débutants comme pratiquants confirmés. Dans une ambiance conviviale et motivante, venez découvrir les techniques de la boxe, améliorer votre condition physique, développer votre coordination et partager un moment sportif unique. ✅ Activité accessible à tous ✅ Encadrement professionnel et sécurisé ✅ Renforcement physique et dépassement de soi ✅ Ambiance dynamique et conviviale Que vous souhaitiez vous initier ou perfectionner votre pratique, cet été est l’occasion idéale de relever le défi ! Enfilez vos gants et rejoignez-nous pour un été sportif, énergique et plein de bonne humeur ! Le dispositif est gratuit, sans inscription préalable et ouvert à tous les publics, dans la limite des places disponibles.

Conditions: Gratuit

Address: 20, rue du Département, 75018, Paris